jueves, 25 de enero de 2007

Sôber






Quiero dedicar esta entrada a uno de mis grupos favoritos, Sôber. Él fue el grupo con el que perdí la virginidad en el mundo del rock, fue mi primer grupo, y al contrario que muchos otros que pudieron empezar con Linkin Park y ahora se sienten avergonzados, yo estoy muy orgullosa de haber conocido el rock de manos de estos cuatro madrileños.

Cuando llegó a mis manos el disco de "Paradÿsso", me enganchó desde la primera hasta el último bonus que sigue a la canción que da título al nombre.... Y desde entonces supe que debía hacerme con toda la discografía...

Antes de conseguirlo, vinieron a dar un concierto gratis en Alcobendas (subvencionado por el ayuntamiento claro), y aunque sólo me sabía las canciones de ese disco y sólo contaba con trece años en mi haber, lo disfrute como nadie de los presentes. Me transmitieron su fuerza. Tras ese concierto, fuimos al backstage y conseguimos unas fotos con ellos (mi amiga incluso un autógrafo), y he de decir que Carlos, el cantante, es muy simpático y considerado con sus fans.

El grupo está compuesto por Carlos Escobedo a la voz y el bajo, Jorge Escobedo a la guitarra, Antonio Bernardini a la guitarra y Alberto Madrid a la bateria.

Carlos comenzó en 1991 junto a Nano Ruiz (Habeas Corpus) su hermano David y Felipe a la Batería, formandoJesus Remains, practicando Death Metal para el final acabar haciendo hard core old school. más tarde junto con Nano formaron Habeas Corpus, y grabaron su primer disco, N.N., que le dio la oportunidad de realizar 40 conciertos por la geografía española. Más tarde decició formar un grupo por su cuenta. Así se puso en contacto con Antonio Bernardini, y en 1992 formaron Sôber Stoned. A este nuevo grupo se unieron Jorge Escobedo, hermano de Carlos, y Elías Romero a la bateria. jorge provenía de una banda llamada Nameless, con la cual grabó varias maquetas.


En 1997 sacaron un disco llamado "Torcidos" a nombre de Sôber Stoned con la discográfica Zero Records. Contaba con doce canciones. La calidad del disco en cuanto a producción no era muy buena, pero las canciones no están nada mal. Hay que tener en cuenta que era un disco autoproducido por ellos mismos. Se nota una fuerte influencia de bandas como Tool, es decir, del rock alternativo. Una de sus canciones, "¿Dónde está mi paz?" saldría también en su album "Synthesis". Destacan también canciones como "Clavos" o "Dos caras", presentes en su disco recopilatorio. Este disco normalmente es más considerado como maqueta que como disco, pero a pesar de todo tiene buenas canciones que con una producción mejor segurmente hubiesen cosechado mayores triunfos.

No sería hasta 1999 cuando grabarían su segundo disco,"Morfología" ya con el nombre de Sôber, que al contrario de su predecesor cosechó buenas críticas, y es que la producción y remasterización, a cargo de Óscar Clavel en estudios de Miami, fueron mucho mejores. Para este disco contaron a la bateria con Luis Miguel Planello. El diseño del disco (en cuanto a carátulas se refiere) fue bastante bueno. La portada es la cabeza de un insecto, al igual que los que acompañaban en el interior a las letras. Sin duda es un disco completo, y sus mejores canciones (auqnue todas eran muy buenas) fueron "La prisión del placer", "Loco", que se convertiría en todo un himno del grupo en sus conciertos, "Cubos" o "Abstinencia". Sôber comenzaba a despuntar en el panorama del rock español, pero quizá su faceta alternativa le impedía acceder a un público no muy favorable a este tipo de música.

Para la gira de este disco se unió Alberto Madrid a la bateria, configurando la banda que siguió hasta su desaparición.Alberto había tocado en varioscgrupos con los que grabó algunas maquetas, pero lo primero que hizo más profesional fue junto con el grupo Santafe, con el que grabó un disco e hizo una gira bastante extensa. Después entró en el grupo My Criminal Psicolovers, con quienes hizo la gira de su último disco. Después entró en Sôber.

En 2001, salió a la luz su trabajo "Synthesis" con un buen puñado de buenas canciones muy habituales en sus conciertos: "Versus", "Si me marcho", "Vacío" y "Oxígeno". Recuerda mucho a "Morfología" pero en ste disco suenan con mucha mayor madurez.



















Pero cuando realmente alcanzaron la fama que se merecían fue en el año 2002, cuando se unieron a Muxxic y sacaron su disco más aclamado, "Paradÿsso", un disco más alternativo, donde se han quitado la losa y dejan ver sus sueños y melodías dela mano dela voz de Carlos, junto con unas guitarras fuertes. Con su single "Arrepentido" batieron records, y le siguieron singles como "Diez años" en honor a todo su camino recorrido, y "Paradÿsso", que figuraba en la banda sonora de una película española. "Eternidad", "Lejos", "Hemoglobina"o "Mis cenizas" son otros ejemplos de grandes canciones. Con este disco consiguieron el disco de oro llegando a las 50.000 copias, todo un orgullo dentro del mundo del rock, auque esto les supuso ganarse detractores.









Más tade sacaron un disco-dvd de sus directos titulado "Backstage".

En 2004 sacaron con Muxxic su quinto disco, "Reddo" (reflejo en latín). Un disco algo más comercial pero que no dejaba de lado el rock duro que le había caracterizdo en sus anteriores trabajos. Su primer sigle fue "La nube" cuyo videoclip fue grabado en la ciudad de Berlín. Le siguió "El hombre de hielo", cuyo videoclip me llegó al alma. Las canciones "Cientos de preguntas", "Sólo" o "La burbuja de cristal" son sól un ejemplo de lo que podéis encontrar en este disco. Ese mismo año tuve otra oportunidad de verles en concierto presentando su nuevo disco en San Sebastián de los Reyes, y lo disfrute bastante.









En 2005 sacaron un disco-dvd de Grandes Éxitos 1994-2004. En el dvd se incluyen actuaciones en direto y todos sus videoclips incluyendo los de sus nuevas bandas.




En ese mismo año Sôber confirmaba su ruptura como descanso temporal mientras se dedican a sus nuevas bandas, Savia, formada por Carlos y Alberto, y Skizzo, con Jorge y Antonio.
Sôber significa sobrio en inglés y precisamente la sobriedad es una de las características más notables del grupo, combinando la potencia musical con la melodía vocal, además de su característica y original puesta en escena. Sôber ha tocado junto a Deftones, Dover, Hamlet, Lacrimosa, Him, La Polla, etc. También ha participado en festivales importantes como el festimad.

Sin duda han significado mucho para mi, y quería dedicarles este espacio.En especial ahora que ha muerto en un accidente de tráfico Alberto Madrid

Gracias por hacerme pasar tan buenos momentos escuchando vuestra música

viernes, 19 de enero de 2007

Tigers de Corea

He encontrado un video en el you tube sobre los Tigers de Corea, el mejor equipo de exhibición de Taekwondo que pueda existir. Y quería que todos lo vierais, porque realmente merece la pena.



pd:siento no postear mucho últimamente, pero es lo que tiene estar de examenes

domingo, 14 de enero de 2007

Rafael Amargo con su "Tiempo muerto"


El pasado sábado 13, Rafael Amargo estrenó su nuevo espactáculo titulado "Tiempo muerto" en la localidad de Alcobendas, en el Teatro Auditorio de la ciudad madrileña. El espectáculo resulta una "mirada atrás, muy atrás, hacia la propia esencia del arte, un montaje muy intimista y un poco oscuro, porque está desnudo", explicó el propio artista. El montaje repasa todos los palos del flamenco y cuenta con un homenaje a Lola Flores, en concreto una zambra. Es un pieza en el que se retoma la esencia del flamenco, "del Rafael más primitivo, el que se fue con 16 años de Granada, desprovisto de vestuarios, apoyos audiovisuales y complejas escenografías", aseguró finalmente el bailarín.

Recojo las palabras que se incluían en el folleto que se repartió: "Amargo seduce en imágenes, hace suyas las emociones del público con una especie de hiperactividad alquímica.(...)Sus espectáculos no son una suma separada de cosas, sino hábil mezcolanza, un elaborado y embriagado cóctel de danza.(...)sus coreografías, a veces muy cercanas al baile contemporáneo, no pierden la esencia más pura del flamenco. Le acompañan en este montaje grandes bailaoras, versátiles y expertas en las complejas exiencias coreográficas. "Tiempo muerto son los tiempos que faltan - dice Amargo-, los tiempos del silencio, los tiempos del corazón, lo que marca el ritmo"".


El espectáculo me dejó sin palabras...las coreografías, la estupenda iluminación, la combinación de guitarras y cantos flamencos con violines, flauta y violoncello, todo en perfecta armonía, aderezado con la garra de sus bailaoras y la pasión que imprime Rafael Amargo en su danza. Él fue quien estuvo a cargo de la coreografía y la dirección, lo cual se nota. Sin duda fue, sencillamente, ¡magnífico!


November nightfalls


Bueno los chicos de November Nighfalls nos dejaron con buen sabor de boca en su concierto dentro del Emergenza Festival que se celebró el día 12 de Enero en la sala Ritmo & Compás de Madrid. Tocaron 7 grupos, de los cuales ellos salieron los terceros, calentando al público con sus estupendos riffs de guitarra y su estupenda percusión, sin dejar de lado la letra, que aunque se escuchó poco (más por el sonido del micro que por el cantante claro). Uniformados con sus camisas negras y sus corbatas, salieron a dar lo mejor de si mismos con sus respectivos instrumentos, Varo al bajo y a la voz, Mario a la bateria y Álvaro a la guitarra y a los coros, dejaron a todos los presentes con ganas de más, la media hora que tocaron nos sabió a poco. Espero que podamos volver a verles pronto.

Tocaron algo de su repertorio, el cual fue fantástico, una buena dosis de emo core, y como colofón final tocaron la canción "Denak ez du balio" de Berri txarrak con Tim de Rise Against, que hizo que me dieran ganas de saltar y gritar hasta que me estroperara la garganta.... Sin duda estuvieron que se salieron. Disfrutaron del concierto tanto o más que los presentes.

sábado, 13 de enero de 2007

Mr. Hankey

Indagando por la página de minijuegos, uno encuentra multitud de chorradas con las que uno se puede reir bastante (y si se tiene el día tonto mejor)....y una de esas cosas ha sido este juego del Sr. Mojón (Mr. Hankey en la versión inglesa), que todos conoceréis de la famosa serie de South Park...

Aquí os lo dejo para que lo disfrutéis

http://www.minijuegos.com/juegos/jugar.php?id=1177

martes, 9 de enero de 2007

Historia en red (recomendadísima)

Me ha vuelto a venir la inspiración, esta vez para recomendaros una historia que podreis leer gratuitamente en internet, y que ha tenido una repercusión enorme en la red (hasta el punto de que, un representante de una editorial leyó la historia y, por lo que yo sabía se iba a publicar un libro, aunque ahora he vuelto a ver la página y parece q no al final)... A mi es un tema que en principio no me llamaba en absoluto la atención, pero la historia me enganchó muchísimo. Un aliciente añadido es que ocurre en España, en lugares reales, y muy detallados, y bueno, que no os eche pa tras que no tenga final, porque teneis pa' leer un buen rato. Normalmente las historias que te puedes encontrar por internet tienen calidad bastante buena, pero ésta, de verdad os aseguro que no tiene nada que envidiarle a una novela... Los que la hemos seguido esperamos ansiosamente alguna noticia sobre la publicación del libro, mientras tanto podeis ir abriendo boca aquí:

No dejeis de leerlo!! eso sí, una pequeña advertencia, si estais de exámenes no empeceis ahora, porque cuando lees unas cuantas entradas es tremendamente adictiva.
http://mundocadaver.livejournal.com/379.html

domingo, 7 de enero de 2007

The L Word




Hoy se ha estrenado la nueva temporada de esta maravillosa serie, The L Word, allá en los lejanos Estados Unidos. Aún quedará un tiempo hasta que hagan los subtitulos y podamos disfrutar de ella (habrá quien se atreva a verselo a pelo, pero eso no lo aconsejo a menos que seas un hacha con el inglés). Vienen caras nuevas, permanecen algunas viejas y se echarán en falta a antiguos personajes como Dana y Carmen, sin embargo otros regresan sorprendentemente, como es Marina. En fin, Alice, Bette, Tina, Jenny, Shane, Kit & cia volverán una nueva temporada más (y con esta ya van cuatro) a hacernos la vida más entretenida. Sólo pido un deseo, que sea más alegre que la 3º, que fue un poco triste.

Aquí os dejo un adelanto de la serie, que lo disfrutes L adict@s.




jueves, 4 de enero de 2007

Cómo tocar la guitarra

No he podido esperar a publicar más tarde este artículo, porque verdaderamente merece la pena. Son muchos los que en vano hemos intentado aprender a tocar este querido instrumento. Incluso algunos nos lo compramos con la esperanza de emular a nuestros ídolos (dígase Jimmy Hendrix, Kirk Hammet o Paco de Lucía, para gustos los colores), pero fallamos en el intento y ni siquiera llegamos a aprender los acordes, como mucho supimos tocar a modo de bajo la canción "stand by me" de B. B. King.
Pero señor@s, se acabaron nuestros problemas y nuestros complejos. Para que venirnos abajo en el intento de tocar la guitarra, por qué algo tan divertido puede volverse tedioso si uno no sabe. Aquí tengo la solución, que la dio David Fair, y que a mi parecer tiene mucha razón en lo que dice.

http://www.hipocondria.org/hipocondria/2004/05/21/como_tocar_la_guitarra

Señor@s, toquemos todos nuestro propio himno con nuestro instrumento, que para eso es nuestro.

miércoles, 3 de enero de 2007

La pandilla basura


No sé si algunos de los lectores recordarán estos cromos que se comercializaron allá por los noventa, en los que aparecían niños haciendo las mayores atrocidades que se les pudieran ocurrir a los creadores de dicha colección. Debajo aparecían los nombres de dichos niños con un apodo, que intentaban rimar, aunque muchas veces no lo consiguieran.

En fin, qué tiempos aquellos en los que no se protegía a los niños como ahora, que les tenemos tan añoñados, que todos acabarán siendo Fresita de aquí a unos años...



Si queréis ver alguna de las fotos de dichos cromos meteros en:



Si lo que queréis es ver un poco de la andanza de estas pequeñas criaturas (recomendado para los que no sepan mucho de qué va esto), visitar:


Dejar plasmadas vuestras experiencias con viejos juguetes infantiles en los comentarios. Mientras tanto seguiré buscando más cosas de nuestra infancia.

Queen (Bohemian Rhapsody)

Creo que este post se podría llamar Cosas que hacen que la vida valga la pena (5)... pero no le robo el nombre a Alternativebreathe ^^. Me he sentido inspirada después de ver el video de Janis Joplin, así que tenía que mostraros otro grandísimo grupo, y una grandísima pérdida para la música la muerte de Freddie Mercury. Os copio parte de la biografía de Queen aquí (las partes más interesantes porque viene un artículo extenso en wikipedia).
"Queen es una banda de rock británica creada en 1970, tras la ruptura del grupo Smile. Sus integrantes son el ya fallecido Freddie Mercury, Roger Taylor, Brian May y John Deacon.
Para muchos, Queen cuenta con los méritos suficientes y claros (incomparable genialidad, creatividad y versatibilidad), como para ser considerado uno de los mejores grupos de rock de la historia.

El líder de la banda, Farrokh Bulsara, conocido como Freddie Mercury, nació el 5 de septiembre de 1946, hijo de Bomi y Jer Bulsara en Zanzíbar, una isla sobre la costa oriental de África, que actualmente pertenece a Tanzania pero que por entonces era un protectorado británico.

En 1954 es enviado por sus padres al St. Peters, un colegio de pupilos cerca de Bombay en la India. Allí tendría su primer contacto con la música, más específicamente la ópera, de la mano de los discos del profesor Davis. También inició su práctica en el piano, que le serviría para formar parte del grupo de música de la escuela llamado The Hectics especializado en realizar versiones de artistas de la época como Bill Haley y sus Cometas.

A principios de la década de 1960 Farrokh retorna a Zanzíbar, pero en 1963 debe volver a abandonarla junto a sus padres y su hermana llamada Kashmira (6 años menor que él) debido a un movimiento social que dejaba en situación desventajosa a la minoría persa. El lugar elegido para trasladarse fue el barrio londinense de Feltham, ubicado al norte de la ciudad. Allí Farrokh terminó sus estudios secundarios y en 1966 inició sus estudios en diseño gráfico en el Ealing College of Art obteniendo el título en 1968 con excelentes calificaciones. Por aquel período Londres no escapaba a la oleada del rock (especialmente el vinculado al movimiento hippie) y mostraba como a uno de sus máximos exponentes a Jimi Hendrix.

Farrokh quedó impresionado no sólo por la calidad musical del artista sino también por sus dotes de Frontman en el escenario, por lo tanto decidió seguir sus pasos.

Brian Harold May nació el 19 de julio de 1947 en Middlesex. Desde muy pequeño mostró aptitudes musicales, primero con el ukelele y posteriormente la guitarra acústica y el piano.

Aficionado a la electrónica, en 1962 se embarcó junto a su padre en un ambicioso proyecto: construir una guitarra eléctrica, debido a que las comerciales (Gibson, Stratocaster) no se encontraban al alcance monetario de la familia May. Para ello recurrió a extraños materiales como los restos de una chimenea o una motocicleta vieja, botones, etcétera. La guitarra estuvo lista en 1964 (posterior barnizado). Como el sonido obtenido a través de una púa no lo convencía May decidió reemplazarla por una moneda de seis peniques, obteniéndose de esta manera un sonido mucho más claro. Desde entonces (salvo escasas interrupciones) la guitarra (apodada Red Fire Special o The Chap) y Brian May fueron compañeros inseparables.

Origen del nombre de la Banda

Ya en 1970 deciden buscar bajista no sin antes producirse una sustancial modificación: el nombre de la agrupación. Después de ciertas discusiones donde Taylor propuso de "The Rich Kids" se impuso la opción de Freddie Mercury: Queen. Este nombre no dejaba de ser controvertido pues hacía alusión a diversos elementos: reina es el nombre de una jefa de estado monárquico, también la líder de un panal de abejas. Sin embargo queen es además la forma despectiva con que se designa a un integrante del movimiento gay y hubo gente que lo asoció con queer, que posee un significado similar. Con las polémicas al margen, la banda debutó con el nombre Queen el 25 de noviembre de 1970. Pero aún no encontraban bajista. El cuarto fue el elegido: John Richard Deacon.


La llegada del éxito

Como adelanto del inminente álbum el 31 de octubre de 1975 aparece el single Bohemian Rhapsody (Mercury)/ I'm in love with my car (Taylor). El primero es un tema de más de seis minutos de duración dividido en cuatro secciones (al principio una balada seguida por un segmento operístico que estalla en un heavy metal que finalmente retorna a lo melódico) mientras que la canción de Taylor es un blues que demuestra la afición del baterista por los autos de carrera. Ingresa en el puesto 47 a las listas inglesas pero a finales de noviembre se convierte en el primer número uno de la banda permaneciendo en ese lugar por 9 semanas. Bohemian Rhapsody inmediatamente pasa a ser parte de la cultura popular. Además de su éxito comercial provocó la creación del que para muchos fue el primer videoclip de la historia.

Consumación

Su último concierto fue en el "Knebworh Park" con capacidad para 120,000 personas. Las entradas se vendieron en 2 horas. Los años siguientes anunciaron que no daban conciertos porque querían un tiempo de relajación. Sin embargo era otra la razón para eso. Después, en 1989 sacaron su disco "The Miracle" cuando ya la crítica pensaba que Queen había terminado, el álbum tuvo relativo éxito.. El mayor hit fue "I Want It All", que llegó al número uno en varios países. "Breakthru", ""The Miracle" y "The Invisible Man" también logran posicionarse en los primeros lugares, reforzados por video clips de gran calidad que apoyaron su difusión. Después de la salida de este álbum la banda comunica que no se presentará en vivo en ningún concierto, la razón fue de que se consideraban demasiado maduritos como para, literalmente, "ir correteando en mallas de leotardo cuando se tiene 40 años".

A principios de los 90´s se empezaba a rumorear que Mercury tenía SIDA. Mercury siempre desmentía eso aunque él sabía que el final estaba cerca.

En 1991 sacaron su último álbum titulado Innuendo. La canción del mismo nombre , fue de un éxito arrollador, y el álbum fue aclamado por una parte de la crítica mencionando que Queen se había superado a sí misma. La venta del álbum logró muy buenas posiciones en los rankings de venta en diferentes países del mundo. Los otros singles de apoyo fueron "Headlong", "I'm Going Slightly Mad" (curiosamente llegó al número 1 en Hong Kong), y la legendaria "The Show Must Go On", compuesta por Brian May para Freddie Mercury con la ayuda del resto del grupo, con una letra que reflejaba el momento que estaba viviendo el vocalista.

El 23 de noviembre Freddie anuncia a sus fans y al mundo (a través de un comunicado de prensa) que era portador del virus VIH y que estaba enfermo de SIDA . El 24 de noviembre de 1991 Freddie Mercury pierde su batalla contra el SIDA.

Tributo

El 20 de abril de 1992 se hace un concierto en tributo a Freddie Mercury en el estadio de Wembley. Este concierto sirvió para dar conciencia al mundo del virus del SIDA y sus consecuencias. Al concierto asistieron varias celebridades como Metallica, Robert Plant, Def Leppard, Guns n' Roses, Elizabeth Taylor, Elton John, George Michael, Lisa Stansfield, Zucchero, Roger Daltrey entre otros junto con los 3 supervivientes del grupo (May, Deacon y Taylor). En total sumaron 39 artistas. Este concierto se considera uno de los más importantes en la historia y por supuesto, despues de la muerte de freddie mercury se hizo en su honor una fundación contra el sida llamada the phoenix mercury trust.

Aquí teneis el mítico videoclip de "Bohemian Rhapsody", creo que es uno de sus temazos. Y el link de la wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Queen

Cosas que hacen que la vida valga la pena (4)

Nadie puede morir sin antes haber escuchado a Janis Joplin. Sea cual sea el estilo de música que prefieras escuchar en tus ratos libres, no puedes dejar de escuchar a esta mujer con una voz que emula a las grandes voces negras del jazz. Desgarradora hasta la última nota, os dejo con uno de sus grandes éxitos, y uno de los que más me gustan, Summertime. El solo de guitarra tampoco tiene desperdicio.



pd: os dejo el link de Janis Joplin de la Wikipedia, para saber más. Una vida dura que la llevó de cabeza a la muerte de las estrellas jóvenes, la sobredosis. Sin embargo, se ha convertido en un icono para las mujeres liberales, y por ello, le rindo este homenaje. Resalto una frase que me ha gustado mucho: "hacía el amor con 25000 personas en el escenario y luego se volvía a casa sola..." http://es.wikipedia.org/wiki/Janis_Joplin

pd2: próximamente dedicaré espacios a las biografías de artistas célebres.

martes, 2 de enero de 2007

Feliz año!!

Bueno ya ha llegado el 2007, y como no, todo el mundo hace balance de lo que le ha supuesto el año. Os aconsejo que sólo recordéis lo bueno, lo malo olvidarlo, y espero que en este año que viene esos buenos momentos se multipliquen....
Cuando un sueño se cumple, un pequeño duende esboza una sonrisa. Que el 2007 sea el tiempo en que tu duende aprenda a sonreir. Y si no sonrie con su dulce cara, sin duda, dale unas buenas hostias en los morros y retuercele los cojones hasta que sonria el cabron del duende, que al fin y al cabo es el único favor de mierda que le pides en todo el puto año. Feliz año a todos!! jaja


Y tras este momento tan entrañable....Os deseo lo mejor, y que vuestro duende sonría.
De la administradora de Alternative Breathe, Aida.

Old Boy (buen cine coreano)

Me autoquoteo para hablaros de esta película que me tiene hipnotizada. Creo que es la única película con la que cada vez que la veo descubro nuevas cosas....

Un día del año 1988, Oh Dae-su (Choi Min-sik), un hombre que lleva una vida de lo más normal con su mujer y su pequeña hija, es se-cuestrado delante de su casa. Cuando se des-pierta, está encerrado, sin saber dónde ni por qué. Mientras Dae-su intenta aclarar qué le ha pasado, se queda horrorizado al oír en las noticias que su esposa ha sido brutalmente asesinada. La policía explica que Dae-su es el principal sospecho-so ya que se ha encontrado sangre suya en el lugar del crimen. El tiempo pasa, y decide escribir todo lo que ha hecho en su vida que haya podido causar dolor a otros. Mientras escribe, murmura: “He hecho daño a demasiadas personas. Seguro que el hombre que ha matado a mi mujer y me tiene aquí es una de ellas”. Poco a poco, Dae-su se acostumbra a la penumbra de su celda y hace ejercicios físicos y mentales. Jura que se vengará del hombre que ha destrui-do su felicidad. Un día, alguien vaporiza la habitación con gas y Dae-su se desmaya. Dae-su vuelve en sí. Está libre. Le han dejado un teléfono móvil y una cartera llena de dinero. Recibe la llamada de un extraño, que le dice que ahora le toca descubrir el porqué de su encarcelamiento. Un pasado olvidado le revelará el secreto


Os dejo un recorte de la crítica a esta película: "Old Boy es una de esas narraciones en las que parece que todo el cine es posible, que nada se hubiera inventado aún (...) narrada sin ninguna atadura, sin pagar peaje a los códigos del género más manido Made in USA (...) Brutal desenlace (... ) Un filme excepcional en toda la acepción de la palabra" (M. Torreiro: Diario El País)"
Os la recomiendo encarecidamente a todos, si quereis cine que os haga pensar. Tiene de puntuación en Filmaffinity un 8.0 (el mejor referente de cine en internet para españoles, ya que IMBD cansa por eso de tener que leer en inglés)
Feliz año nuevo ya de paso!!